Dodescaden, des écritures chorégraphiques

Laurence Maillot et Jeremy Demesmaeker

Dodescaden : écritures chorégraphiques

« Créer des espaces du délire où le fou cotoie le philosophe ou le fonctionnaire et c’est toute la communauté qui en profite » Jean Rouch

Dodescaden est une compagnie basée à Marseille dirigée par Laurence Maillot et Jérémy Demesmaeker. Leurs différentes pièces chorégraphiques sont le résultat d’un processus de création qui mêle danse, musique, théâtre à partir d’observations et d’études de corps affectés dans nos sociétés contemporaines.
Leur processus de création se construit à partir d’ateliers d’improvisation et de composition dansée qui leur permet une porosité entre le corps et le monde. L’espace chorégraphique rend possible un temps commun dans lequel les participants s’approprient progressivement des savoirs propres au corps dansant et développent ainsi une potentialité de corps critique. Ce corps critique ouvre des horizons inédits pour repenser le monde dans l’écoute de son propre corps, de l’espace environnant et des autres pour tenter le collectif.

Leur ambition chorégraphique et ce, depuis leur première pièce Rues Intérieures en 2014, est d’inventer des espaces de résistance tout autant que des espaces possibles d’émancipation qui permettent le surgissement d’un être au monde réinventé dans notre temps présent. Il y est toujours question d’invention de nouveaux rituels au sens de créer une communauté de l’instant. Il y est toujours question de danse et de théâtre.

Laurence MAILLOT

Laurence Maillot est née à St Pierre sur l’ile de la Réunion qu’elle quitte il y a 20 ans pour Marseille ; officiellement pour faire sa maitrise de biochimie, officieusement pour poursuivre son parcours de danseuse. Associant pratique et pensée, et forte de rencontres déterminantes (Julie Stanzak (Pina Bausch), Julyen Hamilton (composition instantanée), German Jauregui en partnering (danseur Wim Van De Keybus), Véronique Larcher (anatomie, analyse du mouvement, et danse contemporaine), Nathalie Pubelier (danse contemporaine), elle développe des outils autour de l’improvisation, de la construction corporelle et la composition chorégraphique qu’elle expérimente en création. Laurence oriente aujourd’hui sa recherche autour des notions de Corps – Corporéité – Corporalité et suit une formation en psychanalyse au sein de l’«École de la cause Freudienne » à Marseille et un master en “improvisation en danse”.

Jeremy DEMESMAEKER

Jeremy Demesmaeker est né à Namur en Belgique. Il arrive dans le sud de la France vers 11 ans. Il fait des études de théatre (Conservatoire de Marseille) et de musique (sax et percussion) en jazz (conservatoire Marseille classe jazz) et traditionnel malien (Bamako – Mare Sanogo - Ballet national) et ottomane (Ney à Istanbul – Hanefi Kirgiz). À partir de 1995 il joue, compose et arrange pour diverses personnes (Rona Hartner, Watcha Clan, Sibongile Mbambo). En 2004, il crée Dodescaden pour une recherche de transversalité et renouer avec le théâtre. Tout en s’initiant à la danse contemporaine avec Laurence Maillot, l’espace chorégraphique se présente alors à lui comme un lieu propice à la porosité des médiums et un véritable espace de réflexion. Dodescaden devient ainsi une compagnie chorégraphique qu’il co-dirige avec Laurence Maillot pour leur première création en 2014.

Nathalie MASSEGLIA

Après avoir obtenu un baccalauréat général et une licence d’histoire, elle devient enseignante dans le privé, un métier qu’elle abandonnera après « avoir pris sa retraite » à l’âge de 24 ans. C’est au collège qu’elle commence le théâtre, oeuvre comme marionnettiste au Théâtre Chou et développe progressivement sa carrière théâtrale.
La rencontre avec Olivier Debos lui permet de découvrir son clown. C’est un tournant dans sa vie artistique, un coup de foudre professionnel. En travaillant avec Debos pendant plus de 15 ans, Nathalie apprend le métier de clown. En 2000, ils décident de créer leur propre compagnie, l’Arpette, et développe et préserve les arts et la culture dans la vallée de la Roya où elle est née et vit. En 2004, son clown Mazarine apparait.
Elle développe aujourd’hui des spectacles qui se concentrent sur la vie dans la région de la Roya, abordant des sujets tels que l’immigration et les problèmes politiques. Nathalie s’inspire des événements de la « vraie vie », y compris la tempête Alex qui a frappé la région, pour faire vivre Mazarine. Tout est basé sur l’autodérision et le ridicule, mais toujours en partant du « centre de son monde » qu’est la Roya.

Baptiste BUOB

Baptiste Buob a été recruté au CNRS en 2010. Formé à la fois à l'anthropologie et au cinéma, il mène le plus souvent ses recherches caméra au poing et utilise le film comme mode de publication en parallèle de l'écrit. Par ses recherches et ses enseignements, il oeuvre à la promotion d'une pleine intégration des usages de la caméra à l'enquête ethnographique. Il intervient auprès de Dodescaden depuis la création de la performance « Les Maitres Fous » en 2016.

Allister SINCLAIR

A 19 ans, elle rentre dans la Cie Tête à Texte et joue Quai Ouest de Koltès, Les Plaideurs de Racine. Elle devient comédienne marionnettiste dans la Cie du Théâtre Chou (théâtre jeune public). Après l’obtention d’une maîtrise d’histoire, elle devient enseignante. C’est avec la Cie Vis Fabula qu’elle se professionnalise et joue dans Orgasme adulte échappé du zoo de Dario Fo et Franca Rame, Les Caprices de Marianne de Musset. Dans Le Temps et la Chambre de Botho Strauss, co-produite par le Théâtre National de Nice, elle interprète le rôle titre. Elle découvre la Cie de l’Arpette en participant à la mise en scène des Frères Allures. Et co-écrit avec Olivier Debos Rose et Bonbon. Depuis, l'histoire continue et ne s'arrête plus. Son personnage – MAZARINE – naît dans Nez pas gourmand qui veut et évolue dans Les Venteux.En 2008, elle met en scène Arlequin valet de l'amour, une création dans la pure tradition italienne du masque. Ne dit-on d’ailleurs pas que « le nez de clown est le plus petit masque »... Elle intègre Trucmuche Cie en 2009 pour le spectacle Le Bal des Perdus, Office du Tourisme. Elle participe aussi au décalé Téléglou (vignettes vidéo de Laurent Barcelo) et chante pour le groupe 309 et des Poufettes (album sorti en 2009 « La Blounite»).

Michaël ALLIBERT

D’abord formé en théâtre par Robert Condamin et Jacqueline Scalabrini (anciens élèves et compagnons de Jean Dasté), il aborde toutes les techniques du théâtre classique et contemporain, la danse vient plus tard, au départ, simplement pour améliorer sa conscience du corps. Il rencontre Marie-Christine Dal Farra avec qui il engagera un travail privilégié de plusieurs années. Il se lasse du théâtre, de ses codes, de son excès de discours et se consacre exclusivement à la danse en faisant de nombreux stages avec plusieurs chorégraphes puis une boucle est bouclée en rencontrant Jackie et Denis Taffanel avec lesquels il renouera avec la voix. En 2007, il crée son propre groupe, Trucmuche Compagnie et développe un travail transgenre de création contemporaine, entre danse, théâtre et masque. La compagnie est constituée de danseurs, de comédiens, de musiciens et cherche une articulation commune à ses différentes pratiques pour dire au plus juste, pour explorer « la bancalitude du monde ». Depuis 1999, il travaille pour plusieurs compagnies comme danseur, comédien, clown, manipulateur de marionnettes, assistant chorégraphe (Cie Les Rats Clandestins, Cie Reveïda, Cie Hanna R, Cie de L’Arpette, Divine Quincaillerie ou La Zouze – Cie Christophe Haleb) un peu partout en France et à l’étranger, jouant tout aussi bien dans des salles des fêtes, la rue ou des Centres Nationaux. Depuis 2011, il est artiste résident à L'L, lieu de recherche et d'accompagnement à la jeune création à Bruxelles. En 2012, la Sacd et le festival IN d’Avignon lui passe un commande dans le cadre des Sujets à Vif.

Technique :

Manu BUTTNER

Régie générale et vidéo

Raphaël Maulny

Régie générale et lumière

Clément GOGUILLOT

Création lumière, régie générale

Invités :

Christophe Massot

Sociologue

Matthias YOUCHENKO

Philosophe